I laureati del Corso devono possedere la capacità di esporre le proprie argomentazioni in forma chiara e priva di ambiguità. I risultati attesi vengono conseguiti attraverso la frequenza alle lezioni frontali, ai laboratori, e agli stages, nonché attraverso la pianificazione di progetti d'intervento, con particolare riguardo al territorio di competenza. Conoscenze e competenze maturate dovranno essere comunicate con idoneo e chiaro linguaggio perché possa facilmente essere recepito da un largo pubblico e non solo addetti ai lavori.
Le abilità comunicative sono verificate attraverso prove d'esame orali ed elaborati scritti, nonché degli eventuali progetti e iniziative cui si è collaborato.

I laureati devono saper gestire autonomamente e con loro capacità di giudizio le attività di ricerca, di tutela e di riconoscimento del patrimonio storico-artistico, valutando costantemente le implicazioni etiche e giuridiche che ogni loro possibile intervento comporta. Devono inoltre saper utilizzare con sicura abilità gli strumenti informatici e le tecniche multimediali, soprattutto negli ambiti specifici di competenza, nonché per la gestione, conservazione e valorizzazione del patrimonio storico-artistico.
I risultati attesi vengono conseguiti attraverso il coinvolgimento nelle attività di ricerca sul campo, avviando iniziative di tutela del patrimonio ignorato mal gestito, per rendere praticabili ed efficaci nuove realtà di fruizione di questi beni.
Essi sono verificati attraverso prove d'esame orali, redazione di tesine e di relazioni scritte sul lavoro svolto.

Se intendi iscriverti al corso di Laurea Magistrale in Storia dell'Arte puoi partecipare alle diverse iniziative organizzate dal Centro Orientamento e Tutorato (C.Or.T.). Per informazioni puoi consultare la pagina https://www.unisalento.it/centro-orientamento-e-tutorato .

Potrai avvalerti del supporto tecnico di studenti-tutor presso il Centro Accoglienza Studenti.
Info e contatti:
https://www.unisalento.it/cas-centro-accoglienza-studenti


Inoltre, potrai partecipare a giornate (in)formative organizzate dal Dipartimento di Beni Culturali, dove incontrerai docenti e studenti del Corso di Studi e ti immergerai direttamente nel mondo formativo della storia dell'arte.
Contatti:
Referente Orientamento e Tutorato Dipartimento di Beni Culturali
Prof.ssa Claudia Minniti (claudia.minniti@unisalento.it )


Potrai anche rivolgerti alla Segreteria Didattica di Dipartimento per:
verifica requisiti di accesso;
maggiori informazioni sul Corso di Studi.

Referenti: Dott.ssa Teresa De Vitis (teresa.devitis@unisalento.it )
Dott.ssa Chiara Marcucci (chiara.marcucci@unisalento.it )
Dott.ssa Francesca Stomeo (francesca.stomeo@unisalento.it )
Dr. Oronzo De Pascalis (oronzo.depascalis@unisalento.it)

Per verificare l'efficacia delle scelte didattiche e l'apprendimento effettivo da parte degli studenti, si incoraggia il più possibile una didattica dialogica, che coinvolga gli studenti anche nel corso delle lezioni frontali. Tale modalità, favorita dal numero contenuto degli iscritti a ciascuno corso (normalmente intorno alle venti persone) rappresenta lo strumento più efficace per cogliere le aspettative, esigenze e le difficoltà degli studenti. Si possono anche svolgere prove in itinere, che ciascun docente organizza a seconda delle esigenze del proprio corso. Tali prove accertano il livello di apprendimento effettivo di tutto il gruppo dei frequentanti, per poter predisporre in tempo i correttivi necessari.
Questi sono i nostri docenti tutor:

Prof.ssa Manuela DE GIORGI, manuela.degiorgi@unisalento.it
Prof. Simone FACCHINETTI, simone.facchinetti@unisalento.it
Prof. Massimo Tommaso GUASTELLA, massimo.guastella@unisalento.it
Prof. Marco Pierattilio TANZI, marco.tanzi@unisalento.it

La Segreteria didattica offre durante l'orario di ricevimento, per appuntamento e/o per posta elettronica supporto allo studente e fornisce consulenza personalizzata al fine di poter rimuovere eventuali ostacoli e accompagnarlo adeguatamente nel suo percorso formativo.

Referenti: Dott.ssa Maria Teresa DE Vitis (mariateresa.devitis@unisalento.it )
Dott.ssa Chiara Marcucci (chiara.marcucci@unisalento.it )
Dott.ssa Francesca Stomeo (francesca.stomeo@unisalento.it )
Dr.Oronzo De Pascalis (oronzo.depascalis@unisalento.it )

Il livello di soddisfazione degli studenti iscritti al corso magistrale in Storia dell'Arte relativamente all'a.a. 2017-2018 (pari all'84% degli pareri acquisiti), risulta complessivamente superiore a quello della media d'ateneo (77%) e a quella di dipartimento (80%), ma con qualche indicatore negativo su singole voci che dovrà essere oggetto di riflessione da parte del CdL nei prossimi mesi. È da segnalare il calo di un punto percentuale (da 80% a 79%) del livello di soddisfazione generale degli studenti frequentanti, a fronte del netto miglioramento delle valutazioni dei non frequentanti, il cui livello di soddisfazione dal rilevamento dell'AA 2017 è salito di 10 punti percentuali (da 80% a 90%). Questo netto miglioramento potrebbe essere un riflesso del nuovo assetto delle pagine personali dei docenti, dei quali sono complessivamente molto apprezzati la qualità dell'insegnamento, la capacità di stimolare l'interesse verso la disciplina (84%) e la disponibilità a chiarimenti e spiegazioni [doc. 10, 88%].

Qualche elemento critico, ma su parametri comunque superiori alla media d'ateneo (78% a fronte di 71%) affiora nelle voci relative alle conoscenze preliminari necessarie alla preparazione dei corsi [ins. 1] e al rispetto del calendario didattico (83% contro una media d'ateneo pari 86%) [doc. 5].

L'interesse per la materia permane complessivamente molto vivo. Anche in questo caso la voce segnala una percentuale superiore alla media di ateneo (87% a fronte dell'80 %) [int. 11]. Resta da considerare che a questi indicatori positivi corrisponde una popolazione molto ridotta nei numeri assoluti: un problema che il consiglio ha già previsto di affrontare con un'adeguata attività di promozione del Corso di Laurea.

I dati sono stati presentati, commentati e discussi durante il Consiglio Didattico del 9/07/2019

Opinioni degli studenti - A cura del Presidio della Qualità D'Ateneo

Per quanto riguarda gli studenti che hanno concluso i corsi (17/19 dei questionari somministrati), si registra una valutazione decisamente positiva sul corpo docente, del quale risulta molto apprezzata anche la disponibilità personale (57,1% contro il 44% della media nazionale). Ne offre riscontro la soddisfazione complessivamente alta sul corso di laurea: sono "decisamente soddisfatti" il 71,4 % contro il 51,6% della media nazionale e solo "abbastanza soddisfatti" il 14,3% contro il 41,3% della media nazionale. Molto elevata anche la disponibilità a riiscriversi al corso appena concluso (85,1 %). In generale meno positive risultano le valutazioni su aule [molto adeguate solo nel 15% contro il 30% della media nazionale], postazioni informatiche [in numero inadeguato nel 75% dei casi] spazi dedicati allo studio individuale [57% non adeguati].
I dati sono stati presentati, commentati e discussi durante il Consiglio Didattico del 9/07/2019.

Opinioni dei laureati

Il laureato, dopo aver completato questo corso di studi, deve trovarsi nella condizione di poter affrontare altri percorsi che gli consentano di migliorare il suo livello culturale, accedendo a Master, Corsi di Specializzazione e di Dottorato.
I risultati attesi vengono conseguiti attraverso la partecipazione attiva a esercitazioni, seminari e altre attività formative, ivi comprese iniziative e interventi di carattere progettuale. Essi sono verificati attraverso prove d'esame orali, tesine scritte, la redazione della prova finale, e la certificazione (tramite specifici attestati) delle altre attività formative svolte, ivi comprese iniziative e interventi di carattere progettuale.

Il corso di studio in Storia dell'arte intende formare professionisti esperti nella storia, nella conservazione e nella tutela delle arti visive e del patrimonio culturale materiale e immateriale. I laureati in Storia dell'arte dovranno possedere una solida formazione storica e filologica finalizzata alla ricerca, all'insegnamento e all'educazione al patrimonio culturale. Avranno un'approfondita conoscenza dello sviluppo cronologico di architettura, scultura, pittura ed arti applicate del continente europeo, dal medioevo all'età contemporanea. Di questo patrimonio sapranno riconoscere e trasmettere le valenze culturali e la dimensione di testimonianze di civiltà. Alla formazione storica potranno associare competenze attinenti ai problemi di tutela, conservazione e restauro. Il curriculum di studi permetterà loro di acquisire la formazione necessaria richiesta per la qualifica professionale di Storico dell'Arte, definita nel profilo specifico, ai sensi della legge che ha istituito gli elenchi nazionali dei professionisti dei Beni Culturali riconosciuti dal Ministero dei Beni Culturali e del Turismo (art. 2 della legge 22 luglio 2014, n. 110), oggi Ministero della Cultura.
Il percorso formativo della laurea magistrale prevede alcune opzioni che consentono di seguire, oltre agli insegnamenti specifici di storia e critica delle arti, anche le discipline utili alla formazione dei futuri insegnanti (antropologia, psicologia, pedagogia), relative all'economia e gestione dei beni culturali, e le discipline integrative come la geografia e la legislazione sui beni culturali.
La laurea magistrale che si consegue con questo corso fornisce agli studenti le conoscenze necessarie ad accedere a ulteriori livelli nell'ambito degli studi specialistici della disciplina (master, scuola di dottorato), l'accesso ai concorsi per l'insegnamento della Storia dell'Arte nelle scuole superiori e, integrata con gli opportuni esami, anche alle altre classi di concorso delle materie letterarie. Consente inoltre la partecipazione ai concorsi per i ruoli ispettivi e di dirigenza presso l'amministrazione pubblica, nella fattispecie presso gli uffici centrali e periferici del Ministero della Cultura. Vengono inoltre offerte competenze ed abilità più generali che permettono l'ingresso ad altri settori del mondo del lavoro (nell'ambito dell'editoria, della comunicazione e della gestione dell'informazione e della divulgazione tramite i nuovi media e i social networks).

Il corso magistrale in Storia dell'Arte intende offrire agli allievi una completa e approfondita conoscenza della Storia dell'Arte e delle problematiche metodologiche e didattiche della disciplina.
Il piano di studi permette loro di affinare la capacità di analisi degli aspetti materiali, tecnici e conservativi dell’opera d’arte, e ad apprezzarne le molte valenze come testimonianza di civiltà.
Le possibilità di opzione all’interno di un ampio ventaglio di discipline rispondono all'esigenza di aprire ai laureati più prospettive di formazione e occupazione: da un lato la ricerca specialistica sulle arti figurative, finalizzata al lavoro scientifico nell'università, nei musei e nelle soprintendenze, negli istituti di ricerca; dall'altro l’impegno nell’insegnamento e nella disseminazione della conoscenze, finalizzata alla fruizione del Patrimonio Culturale, materiale e immateriale. Il percorso mira ad offrire strumenti metodologici e competenze utili a sviluppare un approccio sistemico alla tutela, alla gestione e alla valorizzazione dei Beni Culturali, anche ai fini di una sostenibile fruizione turistica.
I laureati nel Corso di Laurea Magistrale in Storia dell’Arte avranno:
- Conoscenze dettagliate e approfondite della storia delle arti figurative in Italia e in Europa, dal Medioevo all’età contemporanea.
- Approfondita conoscenza storica, critica e dei materiali di un settore specifico della storia dell'arte.
- Adeguate competenze nell'affrontare la tipologia e la storia delle strutture museali, le diverse problematiche della tutela, conservazione e del restauro dei manufatti conservati nei musei locali e nazionali.
- Competenze metodologiche e tecniche sui problemi del restauro, della conservazione e della tutela dei beni culturali in ambito regionale e nazionale.
- Competenze nella progettazione di ricerche finalizzate alla valorizzazione dei beni culturali del territorio.
- Abilità informatiche per la catalogazione dei beni culturali e relativa divulgazione didattica.
- Capacità di coniugare una solida formazione disciplinare in Storia dell’Arte con le moderne metodologie didattiche nel campo dell’educazione.
- Capacità di parlare e scrivere correttamente in almeno una lingua dell'Unione Europea oltre l'italiano e saper adoperare in modo corretto i lessici storici dei beni culturali.

Il percorso di studio prevede dodici esami distribuiti in due anni. Nel primo anno si affrontano temi e aspetti specifici della storia dell’arte, la metodologia della ricerca e della didattica nella materia, anche sotto il profilo diagnostico, elementi di storia materiale, problemi di diritto del patrimonio culturale, antropologia. Si perfeziona la conoscenza della lingua inglese. Nel secondo anno, propedeutico alla stesura della dissertazione finale, si arricchiscono le conoscenze storiografiche e il restauro. Nell’arco dei due anni sono previste attività di tirocinio.

La prova finale consiste nella discussione di una dissertazione scritta in modo originale dallo studente , sia in lingua italiana che in una lingua della Comunità Europea, sotto la guida di un relatore, riguardante una disciplina del corso di laurea. Il voto finale è espresso in centodecimi e la commissione, nell'assegnarlo, terrà conto del curriculum complessivo del candidato, della qualità dell'elaborato, dell'andamento della discussione e di ogni altro elemento che possa concorrere alla valutazione. La proposta di lode deve essere unanimemente accolta dalla commissione.

Le modalità di svolgimento della prova finale sono descritte nel 'Regolamento della prova finale del Corso di Laurea e dei Corsi di Laurea Magistrale nel Dipartimento di Beni Culturali', pubblicato nel portale del Dipartimento sez. Didattica (https://bbcc.unisalento.it/).

E' consentito l'accesso alla LM-89 agli studenti in possesso delle lauree in Beni Culturali (L-1) o in Lettere (L-10). Possono inoltre essere ammessi i laureati provenienti da altre classi di laurea, o in possesso di laurea quadriennale o di un diploma accademico di primo livello rilasciato dalle istituzioni facenti parte del sistema dell’alta formazione e specializzazione artistica e musicale di cui all’articolo 2, comma 1, della legge 21 dicembre 1999, n. 508, ai sensi dell’articolo 1 comma 102 della legge 288/2012, purché abbiano acquisito almeno 54 CFU nei seguenti settori scientifico-disciplinari, di cui:
? almeno 24 crediti nei seguenti settori: L-ART/01, L-ART/02, L-ART/03 , L-ART/04, L-ART/05, L-ART/06, L-ART/07;
? almeno 30 nei seguenti ulteriori settori: L-FIL-LET/04, L- FIL-LET 10, L-FIL-LET/11, L-LIN/01, M-STO/01, M-STO/02, M-STO/04, M-FIL/04, M-FIL/06, M-GGR/01, MGGR/02, L-ANT/02, LANT/03, L-ANT/04, L-ANT/07, L-ANT/09, L-ANT/10, IUS/08; IUS/09, FIS/07, CHIM/01, CHIM/02, SPS/07, SPS/08.
Gli studenti devono essere in grado di esprimersi fluentemente in una lingua straniera dell'Unione Europea sia in forma scritta che orale, con riferimento anche ai lessici disciplinari; verranno anche valutate le conoscenze informatiche applicabili ai beni culturali. Indipendentemente dai requisiti curriculari, per tutti gli studenti è prevista una verifica della personale preparazione, con modalità definite nel regolamento didattico. Non sono previsti debiti formativi, ovvero obblighi formativi aggiuntivi, al momento dell'accesso

L'ammissione avviene tramite colloquio orale volto a verificare le conoscenze di cultura generale e, nello specifico, le conoscenze storico-artistiche necessarie ad affrontare il corso di studio. In vista degli obiettivi formativi specifici del corso, le domande della commissione vertono principalmente sulla storia dell'arte italiana ed europea dal medioevo all'età contemporanea; saranno, inoltre, valutate le conoscenze di carattere generale di storia e di geografia.

Si chiede il possesso di buone conoscenze della storia dell'arte e del suo sviluppo in Italia, anche in relazione al contesto europeo e a quello regionale.

Verrà valutata la capacità di riconoscere l'ambito storico-culturale e stilistico delle opere d'arte, attraverso il commento di immagini sottoposte durante il colloquio e la padronanza del lessico specifico.

AI candidato sarà anche richiesta anche la conoscenza scritta e orale di una lingua straniera dell'Unione Europea (preferibilmente l'inglese o, in alternativa, il francese, lo spagnolo e il tedesco), attraverso la lettura e traduzione di un brano di argomento storico-artistico nella lingua prescelta. In caso di lingue diverse da quelle citate, si invitano i candidati a darne preventiva comunicazione all'indirizzo bandiaccessobeniculturali@unisalento.it